但在他本月晚些時候將在白立方梅森庭院(White Cube Mason’s Yard)展出的最新作品中，我們看到沃爾(Wall)走向了一個全新的方向。在《復蘇》(2017-18)中，描繪了一個陽光明媚的夏日下午的海濱公園，這似乎是一幅畫的照片，畫的風格是扁平的裝飾風格，色彩明亮，細節減少。前景中一個坐著的年輕人的身影，一部分是照片，一部分是畫出來的，凝視著畫面之外，向上和遠處。 雖然這件作品似乎暫時停止了時間，但時間本身成為了giardini/ the Gardens(2017)三聯畫的工具，這是沃爾的全部作品中第一次呈現了按時間順序發展的敘事。這三幅圖片分別名為Appunto/Complaint, Disappunto/Denial, and Diffida/驅逐令，通過三個描述的時刻來追蹤兩個或四個角色之間的關系。當戲劇在三個不同的花園空間上演時，人物以不同的模式出現。 與此同時，《父母的孩子》(2018)描繪了一個陽光燦爛的夏日，在郊區購物中心的人行道上。一個男人俯視著一個小女孩，因為她自己的原因，她決定躺在溫暖、干凈、誘人的人行道上。她和她的監護人都沒有表現出沮喪或不耐煩的跡象。這幅圖像與沃爾在過去幾十年發展起來的街頭攝影有關，是一種通過圖像構建或重建的方式對其效果的沉思，他稱之為“接近紀錄片”的模式。 在《珍珠之母》(2016)中，一個房間里擺滿了古董家具和有品味的紀念品。照片中的孩子似乎被一套古老的游戲計數器的彩虹色所吸引，這些計數器是用賦予圖片標題的材料制成的，她被自己的想象力所吸引，就像只有孩子會做的那樣。