19世紀(jì)法國畫家朱爾斯·巴斯蒂安·萊佩奇的一生很短。他第一次在沙龍中作為一個鄉(xiāng)村生活的畫家獲得了注意，他一生中最著名的畫作也許是莎拉·伯恩哈特的肖像畫，這幅畫像為他贏得了萊貢榮譽(yù)十字勛章。然而，今天，那些對19世紀(jì)晚期學(xué)術(shù)繪畫有鑒賞力的人，最有可能關(guān)注他的“圣女貞德”（有時被稱為“圣女貞德聽覺之聲”——下圖），其原作在紐約大都會藝術(shù)博物館。

      這幅畫非常大，幾乎有9英尺高（100×110英寸或254x279cm），當(dāng)你站在它前面時，它非常引人注目。巴斯蒂安選擇用柔和、均勻的光線來沐浴年輕的瓊從聲音中獲得啟示的時刻，這與她赤裸的手臂和仰著的臉以及她父母小屋的光墻形成了最大的對比，在這面墻上可以看到三位圣徒的畫面。圣徒們的形象是微妙的，你只有在完全記錄了瓊的形象之后才能看到，這是一個明顯的現(xiàn)實(shí)主義繪畫。場景的其余部分從纏繞在一起的果樹樹枝和樹苗中浮現(xiàn)出來。其效果是，這幅畫層層為你展開，從花園里的一個農(nóng)家女孩逐漸過渡到法國民族女主人公靈感的超凡時刻。

      巴斯蒂安對農(nóng)村題材的掌握來自他在一個小村莊的成長經(jīng)歷。在《圣女貞德》中，他用祖父花園里的一棵蘋果樹來裝飾這棵樹，并把小屋建在他家的谷倉上。杰夫·帕特森就這幅畫寫了一篇有趣的文章。巴斯蒂安在他的另一幅作品中表現(xiàn)出了相似的對漫射光和色調(diào)對比的微妙把握，就像這幅年輕的農(nóng)家女孩的畫。他的現(xiàn)實(shí)主義是以對自然的欣賞為基礎(chǔ)的，他的繪畫和哲學(xué)對19世紀(jì)后期的普萊恩空中畫家產(chǎn)生了影響，包括美國畫家J.奧爾登·威爾和西班牙現(xiàn)實(shí)主義畫家約金·索羅拉·巴斯蒂達(dá)。值得注意的是，據(jù)報道，巴斯蒂安本人特別受到簡·范艾克的啟發(fā)。這位藝術(shù)家的事業(yè)因健康欠佳而受阻，1884年他36歲時生命垂危。