6月29日，日本建筑師安藤忠雄在上海發布了將建在三亞的“世界之門”項目設計。“做建筑要帶著理想和希望。”安藤忠雄說。

　　一個巨大的類似弧形門的建筑漂浮在海上。這個未來三年內將在三亞鹿回頭半島完工的建筑項目，被稱為“世界之門”。設計師為日本建筑師安藤忠雄。6月29日，安藤忠雄在上海發布了這個新項目設計。

　　年近70歲的安藤忠雄，不再年輕，有點小弓背。盡管歲月老去，這依舊不能阻擋人們對他過往傳奇經歷的好奇，譬如如何從一位職業拳擊手自學成為獲得普利茲克獎的建筑大師。“青春要帶著目標去思考，就算到了70歲也還有青春。做建筑要帶著理想和希望。”他告誡說。

通向世界之門

　　當三亞打算投資30億元打造一個集高檔商務、旅游休閑為一體的度假區時。他們找到了日本建筑師安藤忠雄。“這是一個巨大的挑戰。當我最初提出這樣一個方案時，70%的人是反對的。要花太多錢。”安藤忠雄說。

　　在安藤忠雄的設計里，“世界之門”被分為兩個建筑實體，一圓一方，圓的部分在海上，方形建筑在陸地上。海上的是美術館，陸地上為音樂廳，中間通過一條通道連接。它的造型意味著是向大海敞開的大“門”。那個大“門”的底座，幾乎與海平面齊平。

　　大范圍的鋼跨弧形結構和漂浮在海面上的造型，都是該項目具體實施起來的巨大阻礙。安藤忠雄一直在設計能夠與光、水、風等自然要素達成共鳴的建筑，自然要素往往從建筑的配角變成了主角。他的簡單幾何學構成的空間里，經常生成多樣性的空間。而三亞“世界之門”的設計，是他為數不多采用了圓弧形造型的設計。

　　“這個‘門’象征著從過去到現在，直至未來的中國歷史文化的入口。同時，它也是通往全世界的‘門’，連接著外面無限寬廣的世界文化。我相信大家站在音樂廳的地方眺望那個海上的美術館時，你一輩子不會忘記光線從海平面反射到空間里的感覺。”安藤忠雄說。

“做建筑師很辛苦”
　　
　　作為一位并非通過正規大學建筑教育出身的建筑大師，安藤忠雄不可復制的建筑設計，來源于他不可復制的人生經歷。

　　1965年，當24歲的安藤忠雄陰差陽錯來到印度圣地貝拿勒斯時，他預感到了今后人生軌跡發生的巨大變化。在《安藤忠雄論建筑》中，他詳細描述了這種預感：恒河里有許多人在沐浴，旁邊還在火葬死者。異常的惡臭，強烈的陽光，漫無邊際的大地，這一混沌的影像將人生存的意義全部顯露了出來，并產生一種震懾的威力。我獨自一人坐在岸邊，不停地問著自己，人到底是為什么活著？1969年，安藤忠雄開辦了安藤忠雄建筑事務所，開始了另類的建筑師人生。

　　“我總是帶著夢想和希望做建筑，不能接受大學的正規教育。建筑師要身懷理想，他應該喜歡有意思的、想法獨特的東西。不能有什么用什么，他應該主動尋找，所以我喜歡把周邊的一起設計，而不是只做委托的。”安藤忠雄說道。

　　安藤忠雄的理想在旁人看來實在太細碎和烏托邦了，他期待用一些單純的建筑來表達復雜空間傳遞的信息，他期待把自然的各個要素變成建筑不可分割的一部分。他也真的做到了這點，安藤忠雄48歲的時候，他的代表作日本大阪《光之教堂》竣工，冰涼而寂靜的清水混凝土中，光束順著墻上的十字架空間傾瀉而下，如同燃燒的十字架。他把光變成了建筑中的焦點。

　　“理想就像投球，球不投出去就沒有意義。建筑師要做一些保留人們記憶中的好的東西，所以很辛苦。”安藤忠雄說。